西安美術學院雕塑系創建于1950年，是學院建系最早的專業教學與研究部門，在60余年的辦學歷程中，雕塑系始終堅持立足西北、放眼全球，注重吸取周秦漢唐傳統雕塑藝術精粹，繼承和發展東方造型藝術美學精神與思想，同時關注當代，適應社會發展需要，構建既具民族文化特色，又具時代感的教學體系。

雕塑系歷史較為悠久，著名雕塑家林士岳先生、徐人伯先生與陳天先生，作為首批教員曾任教于雕塑系，其中陳天先生曾作為中央美院旅法歸國的著名雕塑家滑田友的助手參與了人民英雄紀念碑“五四運動”浮雕的創作與制作工作。五十年代，畢業留校后曾任西安美院院長的陳啟南教授，以及馬改戶教授和張叔瀛教授等于六十年代末作為專家組成員赴西藏參與創作“農奴憤”的大型群雕創作。張叔瀛教授曾于七十年代末作為毛主席遺體保護小組成員，出色完成了黨和國家囑托的工作，受到黨中央的表彰。陳啟南教授和馬改戶教授同期也參加了毛主席紀念堂的群雕創作活動。他們為雕塑人才培養和雕塑藝術事業發展，特別是在探索中國特色的民族化雕塑藝術上，付出了艱辛的努力，取得了令人矚目的藝術成就，產生了廣泛的影響，如馬改戶教授的《絲綢之路》、陳啟南教授的《詩魂》和邢永川教授的《楊虎城》等作品都強烈地體現了東方雕塑表現語言的獨特魅力。做為雕塑系的創建者，老一輩雕塑家們共同奠定了雕塑系發展的堅實的學術基礎。

建系半個多世紀以來，雕塑系培養的專業人才遍布全國各地以及許多國家和地區。他們以富有中國文化底蘊的藝術思想與專業技能影響和服務于全社會，并產生了多位在全國影響卓著、成績斐然的知名雕塑家，如曾任甘肅麥積山石窟研究所所長并創作了著名雕塑作品《瑞雪》的孫紀元；在敦煌石窟工作數十年之久，曾創作出著名作品《黃河母親》的何鄂；以及在第九屆、第十屆全國美展上連續獲得雕塑銀獎的國家畫院雕塑院執行院長陳云崗等，他們的藝術成就充分體現了西安美術學院雕塑系人才培養及教學科研的實力與水平。

雕塑系雕塑專業為“國家級特色專業”、“陜西省名牌專業”，2013年獲得“陜西省教學成果二等獎”，2019年獲得“國家級一流本科專業”，是西安美術學院美術學博士點、碩士點主要研究方向及培養單位之一。現有專業教師10名，其中教授3名，副教授4名，講師3名， 現任系主任為陳曉春教授。

雕塑系現設立一個專業基礎教研室和三個專業特色工作室。基礎教研室主要負責專業基礎理論、立體概念、塑造技法的教學研究。第一工作室以具象立體造型研究為基礎，注重雕塑造型語言研究，探討寫實雕塑藝術在當代藝術環境中拓展的可能性。第二工作室以材料表現語言為主要方向，強調人對材料的主觀認識，并深入探尋材料作為藝術表現的社會屬性與人文關懷。第三工作室以公共藝術與空間造型為主要研究方向，強調公共藝術的社會性本質特征，并積極參與城市社區和鄉村文化建設。四年級學生開始進入工作室，實行低年級“寬口徑”專業基礎學習與高年級專業特色工作室研修相結合的兩段式教學模式，學制為五年，在校學生200余人。

雕塑系在積累60余年教學經驗的基礎上，形成了一套獨具特色并行之有效的教學思想與教學方法。其教學方向與課程特色明確體現在以下三個方面：一、強化對中國傳統雕塑藝術的深入學習與了解，體悟中國優秀傳統雕塑作品中的精神內涵，以及獨特的表現手法；二、關注當代藝術思潮與審美時尚的變化，將傳統文脈作為藝術靈魂之一，深植于當代雕塑創作當中，構建具有民族特色的中國當代藝術表現語言；三、結合時代需求，加強公共藝術與環境、城市雕塑與新材料等新學科、新理念的研究與推廣，積極拓展學科內涵。在教學中，堅持傳承與創新并重、理論與實踐結合，強調學生在藝術實踐過程中的思考、并且重視引導學生對雕塑表現語言進行積極的探索，在堅持嚴謹扎實的基本功訓練的同時，有效吸取中國優秀傳統雕塑藝術精華，并能夠結合當代藝術發展趨勢，在繼承傳統民族藝術的基礎上，注重研究雕塑的當代性表現形態，以及雕塑藝術在當代文化語言中拓展的可能性。在教學方式上主張研討式的靈活教學與嚴格的課業要求相結合，遵照“因人而異”、“因材施教”的教育原則，強調學生的學習主動性，開發學生的自覺意識和創造潛能。從而培養暨有深厚傳統文化知識與學養，又具備當代藝術創作前沿思維的專門人才。

雕塑系堅持以創作帶動教學，近年來，先后在各類全國性美展以及全國各地的各類國際性雕塑大展大賽活動中入選與獲獎，在全國同類院校中名列前茅。與此同時，雕塑系師生以極大的熱情，參與城市文化建設，創作了大批城市雕塑作品，取得了豐碩成果，其中著名的有：西安絲綢之路大型組雕、大雁塔北廣場唐代精英人物組雕、芙蓉園唐代詩魂大型組雕、咸陽秦始皇—千古雄風大型組雕、大雁塔南廣場玄奘法師、張騫出使西域雕塑，蘭州綠色希望廣場以及黃河鳥島主題雕塑等。還有相當多的作品被永久陳列在北京、長春、福州、上海、青島等城市的國際雕塑公園中，在提升城市環境品位，活躍人民群眾文化生活方面做出了巨大貢獻，同時也凸現了雕塑系雄厚的專業實力。

在新的歷史機遇面前，雕塑系廣大師生，積極遵循學院辦學理念，明確辦學定位，認真落實學院發展的總體規劃，為了進一步將西北地區最有成就、最具歷史的雕塑專業辦成全國一流、國際知名的人才搖籃而努力。

 

西安美術學院雕塑系聯系方式：

雕塑系電子郵箱地址：ximeids@163.com

系主任電子郵箱地址：zzgg1111@163.com

系副書記電子郵箱地址：xazy2828@126.com

 

西安美術學院雕塑系發展歷程：

西安美術學院雕塑系始終堅持特色辦學，有著比較深厚的教學積淀，在與時俱進、關注當代并適應社會發展需求的同時，注重吸收周秦漢唐傳統雕塑藝術之精粹，繼承和發展東方造型藝術美學精神與思想，積極構建既具有民族藝術特色又具有時代精神的教學體系。

雕塑系作為建系較早的專業教學與研究單位，集60余年教學成果與經驗的積累，形成了一套獨具特色并行之有效的教學理念與教學方法。主要體現在以下三方面：一、重視雕塑造型語言的研究和塑造基本功的培養，強調對中國傳統雕塑的深入學習與了解，體悟中國優秀古代雕塑作品中的精神內涵及其獨特的表現手法，將中國傳統雕塑所含蘊的美學精神之體系滲透在現行的教學方案中；二、關注當代藝術的發展與創作觀念的變化。立足當下追尋中國傳統文化中的當代人文價值，將其文脈深植于當代雕塑創作中，發展具有中國藝術精神和東方審美思想的當代雕塑學科；三、結合時代發展和社會需求，重視公共藝術與環境雕塑、空間造型、多媒體介入以及數字化藝術等新方向、新理念、新材料在教學上的推廣與研究，積極進行專業拓展，深化學科建設。

在教學中，始終堅持傳承與創新并重，理論與實踐結合，強調學生在藝術實踐過程中的獨立思考，并且重視引導學生對雕塑表現語言的多樣性進行積極有益的研究與探索。在堅持嚴謹扎實的基本功訓練的同時，結合當代藝術發展趨勢，鼓勵學生在創作中發揮特長，追求個性化的表現風格。在繼承傳統民族藝術的基礎上，注重研究雕塑的當代性表現形態，以及雕塑藝術在當代文化語境中拓展的可能性。在教學方式上，主張研討式的靈活教學與嚴格的課業要求相結合，遵照“因人而異”、“因材施教”的教育原則，調動學生的學習主動性，開發學生的自覺意識和創造潛能。

在當今社會的發展中，雕塑專業的內涵及外延均得到了極大的拓展，雕塑藝術空前多元的面貌，在給雕塑創作注入新的活力的同時，也為雕塑教學提出了新的要求，這就必須要不斷的解放思想，創新思維，及時調整人才培養方案、完善教學體系，豐富課程設置和建立多元化的教學方法，來增強雕塑教學的適應性，使教學活動始終朝著良性的方向不斷發展。根據雕塑系實際情況，經過科學論證，我們對原來的教學模式進行了改革，將四年學制改為五年學制，現設立有一個專業基礎教研室和三個專業特色工作室。基礎教研室主要負責專業基礎理論、立體概念、塑造技法的教學研究。第一工作室以具象立體造型研究為基礎，注重雕塑造型語言研究，探討寫實雕塑藝術在當代藝術環境中拓展的可能性。第二工作室以材料表現語言為主要方向，強調人對材料的主觀認識，并深入探尋材料作為藝術表現的社會屬性與人文關懷。第三工作室以公共藝術與空間造型為主要研究方向，強調公共藝術的社會性本質特征，并積極參與城市社區和鄉村文化建設，從更加宏觀地角度看待公共雕塑藝術的發展與教學。四年級學生開始進入工作室，實行低年級“寬口徑”專業基礎教研室學習與高年級專業特色工作室研修相結合的兩段式教學模式，這樣既保證了雕塑專業學生較為全面的造型能力及空間概念的基礎訓練，又有利于創作的自由發揮和個性張揚。

雕塑系教學體系由三大板塊構成，一是基于造型能力訓練和培養的塑造教學板塊。從塑造出發，而不止于塑造，注重于在立體造型概念下的形體分析與研究，以及具象雕塑、抽象雕塑表現語言的學習與感悟。二是基于跨界實驗與前沿探索的材料教學板塊，從材料出發，尋求專業拓展，以多種材料的實踐應用入手，著重于藝術家對材料認識的主觀性，通過對材料自然屬性的了解，深入發掘材料的社會屬性，探索材料表現、數字技術、裝置藝術等跨媒介創作的文化價值與人文關懷；三是基于中華民族藝術文脈的中國古代雕塑教學板塊。從傳統出發，意在創新發展，旨在充分利用西安傳統文化藝術資源豐厚的優勢，深入學習了解具有悠久歷史的中國古代雕塑所具有的鮮明而獨特的美學特征和東方造型理念，尋找傳統雕塑藝術的當代人文價值，從而形成具有民族精神和價值的中國當代雕塑創作體系。

所有的體系規劃和專業建設，最終都要落實在課程設置和授課方式上，因此課程建設是保證教學效果和質量的前提。我們將以上教學研究內容劃分為四個課程群。即：塑造課程群，材料課程群，公共藝術課程群和中國古代雕塑課程群，課程群之間既相互關聯，又相對成系統，便于相互促進，有利于各工作室主干課程與特色課程的建設和提高。所以，在系統梳理教學體系的基礎上，我們重視課程群建設的合理性和授課方式的多樣性，并把重點放在課程內涵建設上。在教學運行中，相比于學生們課堂作業最終的完整呈現，我們更注重于他是用什么方法進入的，經歷了什么樣的過程，這對形成他的創作理念至關重要，也是檢驗我們授課方法是否得當的關鍵所在。

雕塑系目前的發展理念可以概括為6個字：保持、加強、突破。保持我們重視造型基本功訓練的優良傳統；加強特色辦學理念，充分利用地域與文化資源優勢，打造好中國傳統雕塑教學、研究平臺；突破固有思維觀念的束縛，加大國際交流力度，追求教學活動的國際視野和時代特性。

改革后的教學模式及運行方式為雕塑系帶來了新的面貌，為未來幾年雕塑系發展抓住機遇、迎接挑戰打下堅實的基礎。通過對教師團隊的合理配置，對課程資源的系統整合，課堂實際效果得到了有效提升，有幾點做法值得一提：

一是強力打造《中國古代雕塑考察與臨摹》課程體系，這是西安美術學院雕塑系獨具特色的教學實踐課程，近年來著力拓展和充實其內涵，使原本單一的臨摹實踐課程，已經成為集中國古代雕塑史理論，中國古代雕塑文化考察，中國古代雕塑現場臨摹和中國傳統藝術資源轉換運用等三加一模式的體系化課程群。雕塑史、文化考察和現場臨摹這三個單元的課時量約占雕塑系專業課時量的20%，從二年級到四年級都有相關課程開設，由淺入深、循序漸進，這樣的安排即有較充足的課時量保障教學內容的完整性，又能夠由低年級到高年級持續和深入的學習研究。中國傳統藝術資源轉換運用這個單元，除了和現場臨摹學習結合緊密的現場創作之外，實際上是滲透在包括畢業創作在內的所有創意類課程當中的，輔以講座、創作營、工作坊等專題教學活動，把中國傳統雕塑學習與當代雕塑創作有機地結合起來。

二是帶著課題走出課堂。比如第三工作室圍繞中國“鄉情”主題開展的社會實踐課程《鄉村密碼》創作營，深入到比較偏僻貧窮的甘肅秦安縣石節子村，十三個同學分別住在十二戶村民家里，與農民同吃、同住、同勞動，并且一起參與藝術創作。與以往的社會實踐畫速寫、作寫生不同的是角色的變化，學生們從旁觀者的角度變成深入其生活中的一員，課程的要求也更加側重于對農村的深入了解和體會，以及追尋“鄉情”對中國百姓的生活義意。學生任磊的行為給我帶來很大的感觸，他堅持天天獨自背著碎石上山，修復了一段由于水土流失而凹凸不平的村民生活之路作為他的作品。站的角度不同，進入藝術的方式自然也就不一樣。另一個同學在最后的課程總結會上提出想辦一個鄉村幼兒園，并且寫好了設想方案。我相信這樣的社會實踐課程，同學們會留下深刻而難忘的印象，在感受新農村發展變化的同時，“留守兒童”與“空巢老人”的現象，以及鄉村文化逐漸消失的情景，也一樣觸動著他們的心靈，而這些情感，正是藝術創作最珍貴的東西。第二工作室的《遇見胡楊》創作營，同樣是就實踐課程進行的一次具有探索意義的嘗試。他們將材料創意課程與社會需求相結合，走出校門，在陜西白鹿原的自然環境中，為散落的胡楊木注入了他們的藝術靈感，在充滿激情的創作過程中完成了對材料的認識和對技法的掌握。

三是開設國際專家工作室。國際專家工作室是雕塑系教學活動的拓展項目，但卻承擔著輸送新鮮血液的功能。通過近年來的實踐探索，已形成了較為活躍的國際交流氛圍，拓寬了課堂視野，為雕塑系教學增添了新的活力。外教專家在帶來國際資訊的同時也帶來了新的教育思想和不同的教學方式，特別是強調以學生為中心，著重于啟發學生的創造性思維，以及注重教學過程和環節等教學觀念與教學方式，給我們突破傳統課堂教學形式，引導學生積極參與思辯和互動帶來了極大的啟發和影響。開設外教專家課程，可以近距離直接的感受來自于不同國家的文化差異和教授們對待藝術的態度，相對于在媒體上獲得的信息，畢竟不如我們在同一個現場、同一個教室里，面對面的交流來的更為直接和深刻。2013年英國倫敦大學堪伯維爾藝術學院馬克弗蘭克斯教授課程班，為我們的國際交流教學邁出了新的步伐，預示著雕塑系教學交流活動從單一的走出去向走出去、請進來相結合的雙向發展。雕塑系三年級學生兩名教師共同參與了為期8周的課程，經歷了一次中西方文化碰撞交融的開拓性創作思維訓練。之后，美國波特蘭市緬因藝術學院雕塑系主任蔡姈妏教授為雕塑系三年級學生開設的《裝置藝術與行為表演》課程，為學生們帶來了一次別開生面的現場體驗。美國費城藝術大學Jeanne Jaffe教授開設的《紙雕藝術》工作坊，為雕塑藝術創作開辟了新的天地，其工作坊形式的教學方式深受師生的歡迎，現已成為雕塑系課堂形式之一。邀請開課的外教專家一般都具有豐富的教學經驗及當代藝術理論與實踐經歷，他們新穎的教學方式和豐富多彩的前沿資訊為雕塑系的教學注入了新的活力，并極大地激發了學生們的創作思維與探索興趣。

四是跨專業辦學。與其他系聯合組成課程班，跨界學習、展開討論，有時候離開專業一段距離看本專業，會有不同的感受，也是了為更好的了解本專業。由加拿大魁北克大學蒙特利爾藝術學院教授Michel Boulanger（米歇爾·布朗日）主持的《物體與繪畫》課程，就是以工作坊的形式由雕塑系與版畫系學生共同組成，是一次跨學科、跨專業的教學實踐探索活動。針對傳統雕塑專業課程內容單一、知識體系欠全面的實際情況，探索將多學科交叉性知識和資源引入雕塑系教學內容，將對促進專業拓展和學科建設具有積極意義。